"لكل قرية فنانها المجهول الذي يبني بيوتها ويزين واجهاتها
بطريقة خلاقة مستعملاً زخارف هندسية وصوراً بدائية ويدخل في صلبها نصوصاً
مقدسة" هذا التصريح الذي هو جزئ من حوار أجراه الفنان الكبير حامد عبد الله
(1917م- 1985م) لمجلة كنست الدنماركية عام 1958م لخص ما أنجزه الرجل في مسيرة
حياته والهدف الذي سعى إليه فيها وهو أن يكون ببساطة رسام البلد، والبلد هنا هي
مصر كلها وليس فقط القرية، مصر التي ارتبط بها بحالة عشق صوفية جعلته يفني عمره في
البحث في المرئي واللالامرئي في دراسة الرسم والتصوير والتقنية والفلسفة والعلوم
ليطوف العالم خلف المعرفة والبحث منذ بداية رحلته وحتى آخرها ليعطي أرض معشوقته
ترابها وناسها وهواءها وطبيعتها حالة كونية يخلقها بعينه ورؤيته ويمنحها للعالم
كله حتى يعرف عظمتها ويسمع كلمتها ،حلم عبد الله بأن يكون رسام البلد بدأ مع تفتح
وعيه فالطفل الذي كان مولعاً بشدة بالتحديق في وجوه أقاربه عرف هدفه يوم رسم له
عمه أسداً من مخيلته فعل أيقظ فيه الدهشة والشغف والحلم ،حلم راوده يومها وظل يسعى
لتحقيقه طوال حياته وحتى آخر لحظاته كان لحلمه شقين لخصهما في مقولتين الأولى
"إني أسعى لتصوير الشعب للشعب وأتمنى أن أتمكن من التعبير عن آمال الشعب وعن
كفاحه في الحياة" ،والثانية "لغة الرسم هي لغة العالم إني شديد الإهتمام
بالتفاهم بين البشر في العالم وإني أدرس حثيثاً هذا الموضوع من خلال علاقته بالفن
ربما توجد بعض الإختلافات بين شخص وآخر لكنها غير موجودة بالضرورة بين البشر"
وفي قوله أيضاً "لنا تاريخ أن الفن وحده قادر على خلق علاقات بين الأمم رغم
كل شيء لأنه يتحاور مع الإنسان في كل الأزمنة والأمكنة وهو ثمين جداً لهذا
السبب".
منذ اللحظات الأولى لمشواره حدد حامد عبد الله هدفه وخاض
رحلته في الزمان والمكان لتحقيقه ومنذ
بدايات مشواره أدرك إبن حي المنيل سليل الفلاحين وأبناء البلد أن عليه دوماً أن
يدرك أن عمله الفني المحمل بروح شعبه وهواء وطنه لابد أن يكون متفرداً وشخصياً
ونابعاً من إيمان ورؤية خاصة به وأن عليه دائماً أن يحرص على التوازن بين الفكر
والتقنية وأن عليه أيضاً أن يبدع عالمه الخاص عالم لا يقتبس عناصره من الطبيعه
ولكنه يقوم على الواقع على أسلوب حياة البشر وتفاعلهم مع الواقع العميق لوجودهم
الإنساني بعيداً عن قشرة المظهر الخارجية فحامد عبد الله ليس فناناً تجريدياً هو
نفسه يقول عن نفسه "إلا أن مبدئي كفنان شرقي هو أن أرسم الطبيعة كما أراها
بفكري لا كما أراها بعيني"، إنه
دائماً ما يحتفظ بتلك العلاقة المتينة مع الحياة الواقعية رغم البعد عن التمثيل
الطبيعي وهو ما تؤكده لوحاته منذ البدايات مثل السوق1940م ،في المقهى1938م وتأمل
1951م حيث أدرك حامد أن دوره كفنان هو التعبير وليس الحكاية أو كما يقول
"الفن يعبر ولا يروي يشير ولا يشرح"، فاستلهم عبد الله مصر بطبيعتها
بألوانها بأجساد أبناءها البسطاء العمال والفلاحين بتلألؤ ضوء الشمس فوق النيل
استلهم خطه من تشققات أرض الفلاحين فظهر الخط الأسود القوي المميز إلى جوار اللون
الأبيض والألوان الساطعة ورويداً رويداً بدأت العلاقة بين الشكل والفراغ تتحد
وأصبح له سمات أكثر نحتيه ووضوحاً وهكذا طور عبد الله أسلوب رسام البلد الذي جعله
متفرداً عن أقرانه ومعاصريه هذا الأسلوب الذي جعل قاموس "بيتي لاروس"
الفرنسي للفنون يثني عليه مشيراً إلى أن "الدور التثقيفي الذي يلعبه هو
استبعاده المشاهد الخلابة للفضاء الواقعي من عمله ليطوع موضوعاته لمتطلبات البناء
التشكيلي فهو رفض الفن الرسمي من أجل أن يطور أسلوبه الشخصي المتواصل مع حقيقة
الواقع المصري وعلى مدى أكثر من خمسين عاماً عمل دون توقف مخلفاً وراءه عدداً
كبيراً من الأعمال الفنية واللوحات والأعمال الليثوغرافية لتشهد لنا هذه الأعمال
اليوم عن بحثه الدائم وعن إبداعه الذي لم يتوقف عند حد".
لكي يصل عبد الله لهذا الأسلوب لم يكتفي الفتى الذي رفضته
مدرسة الفنون الجميلة لأنه لم يحصل على الثانوية وكان حظه من التحصيل الدراسي
شهادة من قسم الحديد المشغول في معهد الفنون التطبيقية المجاني بالجيزة بدراسة
تاريخ الفن العالمي وسير كبار الفنانين العالميين وكتب الفلسفة والأدب والسياسة
وعلم الجمال بل سافر إلى عمق مصر إلى قلب النوبة وأسوان درس الفن الفرعوني
والبطلمي والروماني والقبطي والإسلامي وظل منحازاً للشعب للفن الشعبي وللإنسان
الشعبي وللتعبير الشعبي حتى وهو في إقامته الأولى في باريس كان مهموماً رغم صعود
نجمه بأهله مما دفعه ليكتب وهو في مدينة النور سنة1951م نصاً أسماه الطريق قال فيه
"الطريق الذي أعنيه ليس الطريق الذي يسلكه الفرد ذهاباً وجيئة بل طريق
الحياة، الطريق الذي أعنيه هو طريق الناس طريق من إذا فهم أعداء الحياة مرارة
الشقاء.. بل شقاء الجبابرة الذين تلقوا ضربات القرون في إحتمال بطولي من لا يملكون
شيئاً غير النفوس الكبيرة المفعمة بالأمل".
عاد عبد الله إلى مصر وشارك بدور فعال في إحياء الحركة
الفنية في مصر بعد ثورة1952م وفي العام1956م جاب العالم في جولة معارض في باريس
وأمستردام وروتردام وكوبنهاجن ،شارك في قضايا بلده منذ العدوان الثلاثي وشارك في
الحرب ضد الصهيونية ظل مهموماً بوطنه ممثلاً له فكتب في دراسة له "تنتمي
أعمالي إلى التقاليد العربية المصرية إنها تتموضع في مسار تطور حضارتنا ،ليست
غلطتي إذا تم التعرف في عملي على بعض العناصر التي كنتم أنتم الغربيون قد
استوحيتموها من حضارتنا" ،الحقيقة أن عبد الله لم يهمل يوماً الفن الغربي
وتقاليد المدارس الغربية بل وأيضاً الفن الصيني والياباني والفنون الشرقية بوجه
عام لكنه مزجها جميعاً مع موروث قبطي فرعوني إسلامي شعبي ومناظر من ذاكرة الحياة
اليومية وأضاف له رؤيته وطابعه وأسلوبه ليعطي متلقيه عملاً فنياً بمثابة رحلة
زمانية مكانية تحمل فرادة أسلوب حامد عبد الله وملامحه الخاصة لذلك قال أيضاً "على
الفنان أن ينظر عبر الآخرين وأن يرى التقاليد الثقافية للشعوب الأخرى ليستطيع أن
يتعرف فعلاً على ثقافته من جهة أخرى كنت أطمح ومازلت بأن يكون عملي بطريقة ما
جسراً بين عالمينا وأن يساعد على خلق تفاهم مشترك" ،كانت رحلته كنيسة
البلاتين في باليرمو العام 1957م مثال على هذا فكما قال الناقد الإيطالي فرانكو
غراسو "هنا بحث حامد عبد الله عن أكثر من إلهام ،لقد بحث عن ذكريات متجذرة في
اللاوعي عن ماضيه وهو ما يثبت نبل وعراقة فنه وأصالته" ،مثال على معرفة كيفية
بناء هذا الجسر وجوه البلاتين التي رسمها وكانت بداية لما أسماه ارتجالات خطية
فيما بعد ثم جاء تصريح الناقد الدنماركي بولزان "أن عبد الله هو شعلة حقيقية
عاصفة من الصحراء الحارقة أمامنا الكثير لنتعلمه منه" بمثابة دليل على نجاحه
في تحقيق هدفه ،ولم يبخل حامد عبد الله بخلاصة أبحاثه ودراساته بل كتب دراسة عن
التأثر المتبادل بين الشرق والغرب ودراسة أخرى عن رمبرانت وجيوتو وسيزان ومواضيع
فنية أخرى ، لم يقف إبداع عبد الله عند ذلك بل سعى ومنذ بداية حياته إلى استكشاف
إمكانيات الخامات وليس اللون وتأثيراته والذي أثبت مهارة غير عادية في استعمالها
فقط لكن براعته في ابتكار واستنباط الملامس كانت فائقة فتلاحظ تلك التشققات التي
تذكرك بطمي النيل في أوقات الجفاف أو بشقوق على الحوائط المصنوعة من طين الأرض
والمطلية بطبقات من الجير غير المتساوي المحبب التي كان يصنعها بالعجائن والورق
المكرمش أو القطران المغطى بورق فضة ومحمي بلهب اللحام ربما ليعطي إحساساً بصرياً
رآه لحرق الحديد بآلة اللحام في المدرسة كما كان يستعمل بالإضافة للمعاجين
البوليستر والجبس والأسمنت والجير والخيش وكل يتاح له ليصل للملمس البصري الذي
يريده ويضفي قوة ورونق على الخطوط والألوان فوقه ،خلق عبد الله حائطه الخاص الذي
يرسم عليه ما يراه تعبير فردي ترتبط جذوره بروح الشعب ووضع عليه رسومه وزخارفه
وأيضاً نصوصه ففلسفة حامد عبد الله في الكلمة بسيطة ومستمدة من الديانات تقول
زوجته أنه كان دائمأما يردد أجزاء من الكتب المقدسة في الميثولوجيا المصرية
"ولد تحوت الذي خلق العالم من الكلمة" ،في الإنجيل "في البدأ كانت
الكلمة" ،في القرآن الكريم "الله يخلق ما يشاء إذا قضى أمراً فإنه يقول
له كن فيكون" ،على مر تاريخ الإنسان كانت الكلمة مقدسة الكلمة شفرة الخلق
علامة البداية مفتاح الحياة الأرض كلمة والإنسان كلمة للكلمة روح وحياة وخلود فهي
حاملة إرث الوطن والبشر ،كلمات حامد عبد الله ليست مجرد حروف مخطوطه على سطح لوحة
بل هي نصوص متكاملة تحمل في جانب منها شكل تصويري خطي يتضمن قدراً عالياً من
الصرحية النحتية وتتداخل الألوان وأحياناً البريق المعدني مع الخامات الغير مألوفة
في أحيان كثير لتعضيد هذه الصرحية لكن هذه الصرحية لكن هذه الكلمة في جانب آخر
منها لها بعد جسدي بكل خطوط وتقاسيم الجسد وهي ككل متكامل تنتمي لعالم روحي تذوب
فيه حدود الجسد مع حدود الحرف ليشكلا سوياً ملتحمين معنى العمل الفني في ذهن المتلقي
خالقاً حالة مزج خلاق وديناميكي بين المعنى اللفظي والتجسيد التشكيلي مثل مجموعة
لوحات المحبة ولوحات الأحرف القاف والهمزة والكاف والعشاق في هذا العالم الروحي
مطلوب من التلقي أن يرى ما خلف الحرف وما خلف الجسد أن يرى الذرات التي يتكون
كلاهما منها ويشعر بها في إطار الوجود الكلي .
أراد عبد الله أن يحاكي المصري القديم عندما جعل من
الصورة إشارة وكانت هذه الإشارة حرفاً أراد أن يجعل من الحرف العربي مرآة لما يعبر
عنه أن يجعله إنعكاس للمعنى المقصود في ذهن المتلقي أو القارئ يبدو هذا جلياً في
مجموعات طلسم "استسلام- مقاومة- ثورة – عبودية- الشريدة- الحرية- أمل-
القذارة- المرض-......إلخ" ،ظل حامد عبد الله يرسم كلمات تشكل معان خاص في
وجدانه ووجدان ناسه ،عاصر هزيمة 1967م وواكبها بأعماله ووفاة عبد الناصر ونصر
1973م ومعاهدة كامب ديفيد والتي رآها عاراً وانهزاماً واستسلاماً ثم الإنفتاح الذي
رآه انفشاخ واستمر وفياً لفكرة رسام البلد المعبر عن أحلامه وآماله وأفراحه
وأحزانه كما ظل يعلم ويتعلم ويبهر العالم بصوره وأشكاله الهندسية ونصوصه المكتوبه
وميراثه العميق وضفيرته المعرفية الفنية والفلسفية وروح المصري الأصيل الوفي لوطنه
وعروبته وميراثه الحضاري يخلخل الثوابت ويدهش الأعين حتى وفاته في 31 ديسمبر1985م بباريس
لتحتضنه بعدها أرض مصر محبوبته في آخر طقوس العشق عندما يضمه صدر الحبيبة ليلتحم بذرات
ثراها ويفنى العاشق في المعشوق ويعود رسام البلد الذي لم يكن أبداً مجهولاً إلى
أرضه وأصله بعد أن علم العالم الكثير, وفي هذا العام2016م في الذكرى الثلاثين
لوفاته تستضيف قاعة أفق بمتحف محمود خليل وحرمه معرضاً استيعادياً للفنان بالتعاون
مع جاليري كريم فرنسيس لتثري عشاقه وتعرف الأجيال الجديدة من الفنانين على مدرسة
من الفن المصري الأصيل.
ليست هناك تعليقات:
إرسال تعليق